В мае—июне в Австралии проходит турне музыкального ансамбля Флиндерс Квартет (Flinders Quartet) — замечательного музыкального коллектива, известного австралийским меломанам уже двенадцать лет. Этот камерный ансамбль радует слушателей многообразием своего репертуара и качеством исполнения. Лауреаты различных престижных музыкальных премий (2006 Limelight Award, 2007 Melbourne Prize for Music nomination, 2011 ARIA), они исполняют произведения европейских и австралийских композиторов, классику и современность, просвещая и даря наслаждение своим слушателям концертными программами, выступлениями на радио и выпусками CD.
В этом году концерты Флиндерс Квартета проходят необычно: в свой традиционный скрипичный ансамбль музыканты пригласили пианиста. Выбор пал на финалиста конкурса SIPCA (Сиднейский международный фортепианный конкурс Австралии) Дмитрия Онищенко.
Дмитрий впервые был в Австралии год назад, на конкурсе SIPCA, и пребывание на южном континенте стало для него отдохновением, несмотря на то, что он участвовал и стал финалистом сложного конкурса: возможностью работать, играть, знакомиться с новыми людьми, так же, как и он, влюблёнными в музыку, и новой землёй и небом. Дмитрий неплохо знает созвездия, и как он говорит, в перерывах между репетициями, он находил на небе созвездия, связанные с музыкой, которую он готовил к выступлению.
Наслаждаясь австралийскими реалиями, Дмитрий не забывает историю родины, ставшую также её музыкальной историей. Предваряя исполнение струнного квинтета Дмитрия Шостаковича на концерте в Сиднее, Дмитрий постарался приблизить австралийских слушателей к пониманию реалий советской жизни 39–40 годов, когда был написан и зазвучал квинтет Шостаковича, музыка, которая представляется Дмитрию глубокой, тяжёлой и нежной одновременно, пробуждающей самые важные мысли и чувства.
Молодой пианист поделился рассказами своей бабушки, окончившей школу в 39-м году, о том, как едва не каждый день в школе становилось на ученика меньше, они просто не появлялись больше на уроках, и ни один человек не задавал вопросов, понимая, что они пропали навсегда. В то же время на улицах звучала радостная, восторженная музыка, которая «строить и жить помогала», и этот контраст был разителен.
Написанный в 1940-м году, квинтет Шостаковича звучит предчувствием ужасов Великой Отечественной войны, ужас уже здесь, несмотря на марши победителей, проваливающихся в преисподнюю террора. Это предчувствие разделяли в то время с композитором думающие люди, от великих художников и мыслителей — уже написаны были «Герника» Пикассо и «Восстание масс» Ортеги-и-Гассета, и обыкновенными людьми — по воспоминаниям Ростислава Дубинского, автора книги «Не музыкой единой», квинтет обсуждали в трамваях, люди на улицах пытались напевать мелодию финала. А когда вскоре началась война, память об этом квинтете стала для них «последним лучом света перед тем, как будущее утонуло в глубоком мраке».
После концерта я взяла у Дмитрия небольшое интервью.
Татьяна: Как вас встречает австралийская публика?
Дмитрий: Очень хорошо, нет никакого непонимания, очень здорово и радостно.
Татьяна: Я впервые прочитала в программке концерта, что на Шостаковича огромное влияние оказал Бах, но слушая сегодня Ваше исполнение, поняла, что это действительно так.
Дмитрий: Да, первая и вторая часть квинтета образуют прелюдию и фугу, жанр барочный и известный по творчеству Баха, и Шостакович использовал эту классическую модель и нагружал её новым смыслом, трагизмом двадцатого века. Его музыку трудно представить вне социального контекста, изображения советской действительности того времени, нацисткой Германии, какого-либо зла, противодействия этому злу. В этой музыке слышен страх и нервная болезненность, которая композитору была свойственна, он очень нервно воспринимал действительность, являлся зеркалом окружающего мира.
Татьяна: Как же это прозвучало в сороковом году, как услышали эту музыку?
Дмитрий: Сколько людей тогда в России было понимающих, людей высочайшего уровня в то время жило — они безусловно понимали, что в этой музыке на самом деле заложено. По воспоминаниям современников, после исполнения Пятой симфонии Шостаковича зал аплодировал сорок минут, ни много, ни мало, такое понимание было, что этому можно даже позавидовать.
Татьяна: Расскажите, пожалуйста, о себе.
Дмитрий: Я родом из Львова, я там родился, часто там бываю. С 2002 года живу в Москве, в 2006 году закончил Московскую консерваторию, потом учился в Германии у Владимира Всеволодовича Крайнева, потом у Арие Варди в Ганновере.
Татьяна: Вы давно выступаете с концертами?
Дмитрий: Я концертирую уже довольно давно, еще со времени обучения, если концерты не начались во время учёбы, так они уже и не начнутся.
Татьяна: Какие у Вас планы?
Дмитрий: Хочу вернуться когда-нибудь в Австралию, желательно в следующем году. Я обожаю природу, наслаждаюсь австралийской флорой, фауной, всё это очень ложится мне на душу.
Татьяна: А Вы сами пишете музыку?
Дмитрий: Да, когда есть свободное время. Пока больше в голове, меньше написано, потому что времени мало. Но есть такой посыл, хочется писать своё. Недавно написал струнный квартет.
Татьяна: Флиндерс Квартет его исполнит?
Дмитрий: Я им сказал, что он есть, и они ответили, что им интересно посмотреть.
Татьяна: Замечательно! Я действительно надеюсь, мы еще увидим Вас и услышим Вашу музыку в исполнении Флиндерс Квартета.
Дмитрий: Я тоже.
Татьяна: Спасибо Вам за сегодняшний концерт, это была большая радость, наслаждение от прекрасной музыки.
Дмитрий: И для меня большая радость сегодня играть для австралийских слушателей. Спасибо большое!
