В Австралии и Новой Зеландии начал работу ставший уже традиционным кинофестиваль «Русское возрождение». За одиннадцать лет своего существования этот праздник кино стал самым крупным российским культурным событием на Пятом континенте. Кинофестиваль знакомит зрителя с разнообразием идей и взглядов в российском обществе, знакомит австралийцев с культурой России, помогает искоренить стереотипы и установить диалог культур наших двух стран. Впрочем, в этом году фестиваль впервые сделал шаг через Тасманово море и будет проходить также в самом крупном городе Новой Зеландии Окленде. Всего зрители смогут увидеть 14 новых фильмов и ретроспективу лучших фильмов студии «Мосфильм». Накануне открытия редактор «Единения» побеседовал с режиссерами двух новых фильмов, которые будут показаны в рамках программы фестиваля.
Режиссер Максим Панфилов. Фильм «Иван сын Амира»
— Максим, расскажите нашим читателям о своей работе в кино. Насколько я знаю, в роли режиссера вы снимаете фильмы не так давно?
— В кино я работаю уже довольно давно, около 15 лет. Я был в качестве продюсера на нескольких картинах, снимал короткометражные фильмы, но это моя первая большая полнометражная картина.
— О чем этот фильм, в какие годы происходит действие?
— Действие фильма разворачивается в сороковые годы прошлого века, в период Великой отечественной. Но самой войны в фильме нет. Действие происходит в Узбекистане, куда главная героиня отправляется в эвакуацию, получив известие, что муж её погиб. А вторая часть фильма происходит уже после войны, в России в Севастополе. Когда делаешь картину, то всегда думаешь, как-то, что происходит в фильме, будет смотреться сегодня. Я надеюсь, что эта картина выглядит современно, потому что главное в фильме человеческие отношения. Там нет политики, но действие фильма разворачивается в напряженной ситуации между людьми.
— Сейчас, после того как произошел распад Советского Союза, и бывшие республики, а ныне отдельные государства, стали выстраивать самостоятельные пути, события выглядят как-то по-другому, чем смотрелись бы двадцать пять лет назад?
— Картина была показана на нескольких фестивалях, и, на мой взгляд, зритель не пытается перенести эту картину на сегодняшний день, при этом понимая её важность и актуальность сейчас. Конечно, место действия — Советский Союз. А у меня еще все герои разной национальности, соединенные семейной драмой или мелодрамой — рождением мальчика. У русской и узбека рождается сын. Вряд ли такой сюжет мог произойти сейчас, когда нет Советского Союза. Ведь тогда люди жили внутри одного государства да и связаны были гораздо больше.
— Какие актеры снимались в вашем фильме?
— У меня интернациональный состав актеров. Главную роль сыграла польская актриса Каролина Грушка, хотя играет она русскую девушку, родом из Киева, приехавшую в Севастополь и встретившую там моряка, которого играет Дмитрий Дюжев. Они полюбили друг друга, образовалась семья. Но он погибает, и она уезжает в эвакуацию, в Узбекистан. В фильме снялась целая плеяда замечательных узбекских актеров. Большинство этих актеров зрители у нас в России не знают.
— В рамки какого жанра укладывается эта картина?
— Драма, можно было бы мелодрамой назвать. Мне сложно сказать. В конце концов, в фильме никто не погибает. Жизнь мелодраматична по своей сути. Хотя мне не хочется классифицировать фильм в узкие рамки. Это фильм о любви, о верности, о людях, которым приходится жить вместе в обстоятельствах, когда вместе жить очень сложно. И, в конце концов, делать выбор.
— В фильме героиня попадает в чужие для неё условия жизни в узбекском кишлаке. Я не знаю, можно ли провести параллель на ту, довольно распространенную ситуацию сегодня, когда многие русские девушки находят себе мужей в других странах и попадают в совершенно незнакомую новую среду, со своими порядками, привычками, языком?
— Да, наверное. В фильме русская вышла замуж за узбека и стала его третьей женой. У них рождается ребенок, а у неё еще своих двое детей. Что ей делать, как жить? Она живет по чужим законам, иначе нельзя — пришел в чужой дом, принимай его порядки, а не наводи там свои. И героиня с этим умело справляется, не разрушая себя при этом.
— Ну и к чему это привело дальше?
— Давайте, не будем раскрывать сюжет фильма. Скажу только, что жизнь готовит другой поворот. Надеюсь, зрители захотят и смогут посмотреть фильм «Иван сын Амира» на кинофестивале в Австралии.
— Это новый фильм?
— Да, он был показан только на нескольких фестивалях, и пока в прокат не вышел. На Монреальском кинофестивале, который входит в пятерку самых известных, картина получила приз за лучший сценарий.
— Значит, австралийским зрителям повезет, они смогут посмотреть фильм раньше российских зрителей. Я знаю, что вы приезжаете на фестиваль и сможете ответить на вопросы зрителей на сеансах вашего фильма.
— Да, это будет моя первая поездка в Австралию, и я с интересом жду встреч с австралийскими зрителями.
— Спасибо за рассказ. Я уверен, что среди зрителей на вашем фильме будет немало и русских австралийцев.
Режиссер Глеб Орлов. Фильм «Поддубный»
— Глеб, это ваш второй большой фильм в качестве режиссера. Первый был комедийный. Для второго вы выбрали фильм биографический.
— Я в кино работаю давно, но поскольку у меня нет "правильного" режиссерского образования, мой путь был сложнее и дольше. Нужно признаться, что я всю жизнь хотел снимать кино. В Калининграде, где я вырос, начал работу на телевидении. Был и автором, и оператором, и режиссером своих программ. В 1996 году приехал в Москву, попал на МТВ. Брался за любую работу — снимал рекламы, музыкальные видео. Первый фильм был комедия, довольно популярная в России, а второй — совершенно другого жанра, про российского чемпиона-борца Поддубного. Мне бы хотелось работать разных жанрах, я вижу много интересного.
— Вы прошли все ступени кинематографической лестницы. Это, наверное, теперь помогает вам в роли режиссера при работе с коллективом.
— Безусловно, знаю, какая работа у каждого члена съемочной группы.
— Фильм о русском герое-богатыре непроизвольно в нынешнее время вызывает ассоциации с патриотической темой. У нас, среди старых русских австралийцев, патриотизм слово положительное. В России оно сейчас вызывает различные ассоциации.
— Хочу отметить, что сценарий нашего фильма придумывался в 2002 году, а съемки были начаты в 2010, и фильм готов к показу в 2012 году, задолго до всех последних событий. С моей точки зрения эта была интересная история, которая рассказывала о большом и сильном человеке. Будучи документальным персонажем — он вобрал в себя много общего, был таким символом. Сейчас, к сожалению, в стране у нас нет героев. И коль настоящее время не рождает героев, мы обращаемся к истории. В надежде, что герои прошлого дадут толчок для будущего. Если фильм рождает патриотические чувства, то это чистые патриотические чувства сильного человека, который мог противостоять обстоятельствам. Человека, для которого деньги не были основным мерилом успеха, человека, который исповедовал принцип — не подстраиваться под кого-либо. Все эти качества современное общество в себе, к сожалению, нивелировало. И то, что мы эти качества поднимаем и это называем патриотизмом, то это здорово.
— Расскажите немного о Поддубном. Я не уверен, знает ли новое поколение об этом непобежденном борце-чемпионе. Фильмов о нем не выходило очень давно.
— Вы правы, молодежь сегодня совершенно не знакома с этой выдающейся личностью. Был художественный фильм в 50-х годах, который рассказывал о Поддубном и клоуне Дурове. Позже был документальный фильм о трагической судьбе Поддубного. Я принадлежу к среднему возрастному поколению, и я еще помню его, а молодежь открывала для себя историю этого необычного человека на сеансах нашего фильма.
— Фильм уже прошел в российском прокате?
— Фильм был показан в этом году и имел большое число хороших отзывов. Многие рассказывали, что, посмотрев фильм, стали читать про Поддубного в Интернете. В общем, мы расшевелили людей.
— Иван Поддубный побеждал не только в России, но и за рубежом ?
— Конечно, прежде всего, он был чемпионом за рубежом и остался непобежденным. В начале 20 века борьба была крайне популярным видом спорта, вроде нынешнего футбола. Все увлекались борьбой, на состязания собиралось огромное число зрителей. Главный чемпионат проходил в Париже. Так вот, Поддубный, если мне память не изменяет, побеждал там девять раз. Он был самым титулованным борцом в мире в начале прошлого века. У него был очень долгий период активной деятельности. Наш фильм охватывает период с его 25 до 55 лет. Это уникальный случай. У Поддубного было такое мощное здоровье, что позволяло ему побеждать до такого возраста.
— Кто снимался в роли этой легендарной фигуры?
— В роли главного героя снимался Михаил Пореченков. Он очень популярный замечательный актер театра и кино. К сожалению, он был заложником определенных кинематографических стереотипов. Михаил крупный, мощный мужчина, в кино был востребован в основном в развлекательных фильмах, в боевиках, где его актерский талант раскрывался не в полной мере.
А этот фильм стал для него таким важным, поскольку в нем была возможность раскрыть не только его физические данные, но и показать многим какой он глубокий и тонкий актер. А что касается самоотверженности, которая от него требовалась, то ему пришлось набрать для съемок 30 килограммов дополнительного веса — мышечной массы, во время съемок актер сломал два ребра. В общем, отдал себя этой картине сполна.
— Как зрители встретили фильм?
— Отзывы были очень хорошие. Фильм прошел на российских экранах этим летом, был показан в Париже, в Китае. В ближайшие месяцы будет демонстрироваться на фестивале во Франции, в Канаде и вот, у вас в Австралии. Мне будет очень интересно узнать реакцию австралийских зрителей. Хотя это фильм про борца и в картине будет показана борьба, но это в первую очередь, это фильм про человека, про его личную драму, его переживания. Мне хотелось, чтобы это была история про Поддубного-человека, а не про Поддубного-борца.
Открытие фестиваля в Сиднее 30 октября. Программа по всем городам и расписание сеансов фильмов на сайте russianresurrection.com
Беседовал
