В прошлом году самый известный в Австралии арт-приз Арчибальда отметил свой первый век, столетие портретной живописи. Своевременно провести связанные с этим мероприятия не позволили карантинные ограничения. Зато сейчас, с 6 ноября 2021 по 20 февраля 2022 тысячи посетителей Галереи Джилонга смогли насладиться по-настоящему интересным зрелищем. Ведь кураторы выставки, посвященной столь знаменательному событию, к вековому юбилею приза Арчибальда собрали вместе почти 100 работ победителей, финалистов и просто интересных участников этой награды.
Выставка называется «Один век приза Арчибальда» (Archie 100: A Century of the Archibald Prize). Почему же ее решили провести в штате Виктория именно в галерее Джилонга? Вероятно, потому, что Джон Фелтэм Арчибальд (1856-1919) родился именно здесь.
Приз его имени стал первой подобного рода наградой в Австралии, вручаемой местным художникам-портретистам. Сейчас она считается самой престижной в своем направлении. Впервые была вручена в 1921 году после обнародования завещания от Дж. Ф. Арчибальда, скончавшегося за два года до этого. Решение о вручениях находится в ведении попечителей Художественной галереи Нового Южного Уэльса и призом награждают за «лучший портрет, предпочтительно мужчины или женщины, отличившихся в искусстве, литературе, науке или политике, нарисованные художником, проживающим в Австралии, в течение двенадцати месяцев, предшествующих дате, установленной попечителями для отправки картин на рассмотрение». Приз присуждается ежегодно и составляет в настоящее время 100 тысяч долларов.
Газета «Единение» уже не раз обращалась к теме этого приза, отмечая как скандалы, связанные с вручением (номер от 9 мая 2011), так и своеобразие выбора «комнаты Распаковки» (номер от 12 июля 2014).
Обозревая собранные вместе работы за 100 лет, любой из нас сможет оценить характер изменений по отношению к портрету как искусству и к портретируемым как личностям за эти годы. Ощущения непередаваемы на словах. Искусство самих кураторов выставки заключено уже в том, что они смогли собрать почти 100 работ, ретроспективно представляющих историю искусства Австралии, хотя для этого пришлось привезти их в Джилонг не только из разных уголков Австралии, но также из Канады, США, Европы, Сингапура, Гонконга и других стран, куда волею случая растеклись портреты известных австралийцев.
Нам особенно хотелось выделить, конечно, те работы, которые, так или иначе, имеют отношение к России.
Джордж Ламберт (George Lambert; 1873-1930). «Автопортрет с гладиолусами» (1922). Художник родился в Санкт-Петербурге в семье американского инженера путей сообщения, но еще подростком покинул Россию. После смерти главы семейства вдова с детьми выехала в Европу, а оттуда в 1887 году - в Австралию. После учебы здесь в декабре 1917 Дж. Ламберт получил должность австралийского военного художника в звании лейтенанта. Воевал, в 1921 вернулся в Австралию. Его жена оставалась в Лондоне, где дети продолжали учиться. Так он жил на две страны, что в начала XX века было непросто. В 1921 году в Мельбурне прошла его персональная выставка, а на следующий год он был избран в члены Лондонской Королевской академии искусств. Посланная на приз Арчибальда работа в 1922-м была отклонена с пояснением, что он - резидент Англии, а не Австралии. Но художник не отчаялся и пять лет спустя в 1927 выиграл приз с портретом Леди Мердок. Однако на выставке мы можем увидеть именно тот первый отвергнутый жюри автопортрет.
Дженни Сэйджес (Jenny Sages). «Портрет Пола Кокса» (1996). Художница родилась в Шанхае в семье беженцев из России. В Австралию приехала в возрасте 15 лет. Искусству училась в Сиднее и Нью-Йорке. Серьезное влияние на нее оказала поездка в аутбэк Западной Австралии, где она познакомилась с творчеством художников-аборигенов. Впоследствии с успехом применяла их технику рисования и изготовления красок. На протяжении многих лет становилась финалистом приза Арчибальда. На выставке в Джилонге представлен ее портрет австралийского кинорежиссера Пола Кокса в момент его размышления о новой киноработе, для которой он не смог найти финансирование в Австралии и вынужден был искать его в США.
Вайке Либус (Vaike Liibus, 1917-2008). «Портрет Жерарда Хафекеса» (1958). Художница родилась в Эстонии накануне независимости республики в 1917 году. В Австралии оказалась в 11 лет. Училась и жила в Сиднее. Впервые выставила свою работу на приз Арчибальда в 1956 г., после чего заявляла о себе еще 11 раз. В Джилонге представлена работа из семейного наследия художницы – портрет скульптора-самоучки Ж. Хафекеса (Gerard Havekes), чьи работы из керамики украшают фойе многих общественных зданий Сиднея.
Последним после череды авторов следует упомянуть актера, послужившего моделью - Мориса Московича (1871-1940). Он родился в Одессе, шестнадцати лет эмигрировал в США, где сделал успешную актерскую карьеру. Также играл в спектаклях на Бродвее и в еврейском театре. Славу ему принесли 14 киноролей, в том числе участие в известном фильме Ч. Чаплина «Великий диктатор». Во время гастролей в Австралии в 1924-25 он был замечен художником Дж. Лонгстаффом (John Longstaff), который изобразил его в работе, выставленной и победившей приз Арчибальда в 1925 г.
Все работы в Джилонге представлены тематически и оставляют даже у неискушенного зрителя сильное впечатление. Развитие портретного искусства в Австралии, судя по всему, за последние сто лет вобрало в себя как общие тенденции мировой живописи, так и аборигенские традиции, взаимно обогащая оба направления. Но в первую очередь, это явление – задокументированная и художественно переосмысленная история Австралии в личностях.
После Джилонга выставка отправится в Кернс, и далее по всем штатам и территориям Австралии весь этот, 2022, следующий 2023 и даже 2024 год, когда показ завершится в столице. Всех любителей искусства приглашаем использовать такую уникальную возможность и посетить выставку в своем штате.
Андрей Кравцов
Мельбурн, январь 2022.
